Zibo大會!

2007年12月20日晚間6:30，
Ziqi&Boya的計畫成員們舉辦了第一場Zibo大會!
與每週舉辦之例行會議不同的是，
例行會討論的多是"過去"(如已完成的進度)，
而Zibo大會討論的是--關於Ziqi&Boya的"未來"。

由於Zibo成員們各個面臨對未來個人規劃的不確定階段，
因此計畫領導mayonaise希望了解每個成員未來的可參與度，
值得高興的是，
所有成員們均表示願意繼續為Ziqi&Boya努力，完成這個共同的夢想!

這場Zibo大會凝聚了成員們的士氣，
也確立了Ziqi&Boya即將進入下個階段的決心，
可以說是Ziqi&Boya開發史上的一個新的里程碑!

《計畫成員們於Zibo大會後開心合影》

mayonaise之心情告白

﹝我真的很喜歡這個Team﹞--2007.12.17

雖然晚了一兩天
但是我想說出心裡一直都有的感覺

禮拜五晚上10點
我跟Bambi練完團已經精疲力盡
但其實我回到家後還有一件事情要做
就是得趕快把Ziqi&Boya宣傳短片的配樂錄好
那時anisf, greysky, aiwif已經在進行影片的剪輯
我得在她們完成前把配樂給她們
否則延誤了影片製作 也會讓她們不能早點休息

但其實等到我回到家時 我真的已經沒有辦法專心做任何事
從禮拜三晚上 一直在跟不同的組合練習要表演的曲目
練完之後又跑到學校去跟大家討論影片製作的事情
再加上早上上班
那時才真的了解到什麼叫做"分身乏術"

所以我就傳了封簡訊給greysky
跟他說我必須先睡一下 4:30起來再錄音
那時是大約1:30左右

到了4:30我鬧鐘響時
我根本爬不起來 硬是給他又多睡了一個小時才起來
那時是5:40左右
我馬上上線告訴她們我起來了 然後詢問greysky他們的進度

當我發現她們已經整晚沒睡 還在繼續奮戰
我心中突然有種很大的罪惡感

「好像不應該要求在一個禮拜做出影片..」
「我應該早點計畫的..」

我發現我自己好像設了一個很高難度的任務
這個難度不是在於工作本身 而是在於時間上

當我前幾天就聽anisf說 aiwif還有別的功課要忙 她們要半夜才能討論時
我就一直有這樣的罪惡感
雖然ziqiboya很重要 但是我不想要讓大家有壓力
他應該是一件可以很盡興去完成的工作
而我最不喜歡的就是讓時間壓力去影響工作心情

我真的是對他們 既感謝 心裡又有著很多很多抱歉

抱著這樣的心情 夾雜著時間壓力
我抱著我的吉他到了客廳去 準備開始錄配樂

剛開始時還在想著:
「其實在這個時間錄音也滿好的 因為外面很安靜」
卻沒想到我一直錄不好...
硬是從6am 錄到了8am 都還沒有一個好的take
錄滿了一整片MD的NG 還得去把前面的刪掉才能繼續錄新的
那時心情真是糟到了一種境界
天 都已經全亮了

該死的壓力和罪惡感 一直不斷地侵入我的腦袋

然後
我終於放下了吉他和MD

「做不出來的話 那就不要今天宣傳好了」

我覺得我真的是到達一個界限了...

----(待續)

編者註：後來mayonaise忙得沒有時間寫完此篇之後續，但偷偷告訴大家，其實zibo堅強的團隊成員還是熬到最後一刻，把宣傳短片完成了喔!怪不得計畫領導mayonaise會這麼的感動啦!

行銷2.0 --- EEE是什麼?可以吃嗎?

　那個，EEE 似乎是不可以吃的，根據 «行銷2.0» 的作者林安平先生的說法，所謂的 EEE 指的就是 Engagement(交心) = Exposure(曝光) + Experience(體驗)，這是林安平先生在 «行銷2.0» 中所提出的一個概念：它不只代表引起短暫的注意或產生吸引力，更重要的是藉由參與及體驗，所產生的那股推心置腹的認同感 !

　　書中以 Apple Store 為例, 為何 Apple 要大費周章地大興土木，蓋一間又一間比美羅浮宮的 Apple Store，難道是因為錢賺太多了，所以蓋 Apple Store，來誇耀 Apple 在這個世紀的奇蹟嗎 ? 喂喂!! 代誌當然不是像丁丁所想的那樣!!(聽說現在是拉拉的天下?)

　　當你走進 Apple Store，大量的玻璃及充足的自然光線組成極具現代感的空間，淡色的木質展示桌讓人感到溫暖，輕鬆時髦的氛圍搭配開放的空間鼓舞你試用任何新產品，定期開課的軟體講座，讓人聽完就立即成為 Apple 的信徒!!! Apple Store 存在的理由，絕對不在於單純銷售 Apple 旗下的商品，而是要讓消費者藉由 Apple Store 感受這個品牌！啊!!! 這是一個什麼樣的感覺呢? 對了! 就跟與朋友交心一樣!! 要變成別人的朋友，光知道名字是不夠的，你不能只是滔滔不絕地歌誦自己的豐功偉業，你必須與新朋友交流與分享!!!

　　消費者使用的是產品與服務、購買的是品牌, 但是靠體驗而活!!!!

　　這些 «行銷2.0» 的觀點，是產業在面對 Web 2.0 時代時所必須做的行銷策略轉變，但處在2.0時代的獨立藝人，能夠做些什呢?

　　對啊!!! 消費者就是靠體驗而活，對於任何產品是如此，屬於經驗產品的音樂更應該滿足消費者這樣的渴望，讓消費者試聽音樂，利用網路的方便性來達到高度曝光，更好的是直接與消費者接觸，蓋一間效仿 Apple Store 的網路音樂部落格，彼此交心，如此一來，獨立藝人要熱賣自己嘔心瀝血的音樂大作，也不會是什麼難事!!! 處在2.0時代的獨立藝人，反而更能夠利用網路工具走入人群，與歌迷朋友交心!!!! 我們何不把這樣的時代看成是屬於獨立藝人的大航海時代 ? 獨立音樂的大航海時代!!!

　　未來 Ziqi&Boya 音樂網路平台也將是音樂行銷的強大網路工具!!! 身為子期的鄉民可以透過部落格式的參與，極力推銷自己喜歡的藝人，甚至可以在音樂部落格吐嘈自己厭惡的藝人，就跟自己私底下與朋友聊天時髒字不離口一樣!! 相信你所喜歡的藝人也非常需要這樣的子期支持他們!!! 而身為伯牙的獨立藝人，可以在這裡建造自己在網路上的家，甚至可以成為24小時全年無休的展演舞台，為自己的音樂事業及歌迷朋友們帶來雙贏的效果，相信總有一天，獨立藝人可以透過子期伯牙將自己的音樂推銷給全世界，伯牙賺了大錢，而子期就永遠都有高品質的音樂來豐富心靈!!!!

　　Web 2.0是網路龐克的時代，每一個人都可以在網路上佔有一席之地，就像現在 Ziqi&Boya 上發表音樂高見的各位子期伯牙；而行銷 2.0 的概念工具是 Ziqi&Boya 要為各位子期伯牙所提供的服務，我們非常願意聽聽看各位子期伯牙希望在 Ziqi&Boya 上能看到什麼好玩的東東，我們會試著推出大家所期待的新服務!!!! 那種感覺一定超棒!!!!

　　這是一個什麼樣的感覺呢? 對!! 就像交朋友一樣!!!!

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作者簡介:

fukuball 服務設計與開發

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《美學的經濟》讀後 ─ 社會轉型新思維

《美學的經濟》算是作者詹偉雄先生碎篇散於雜誌或報刊的專欄匯整，並非一完整的論理，而是如附標所示，對於時代趨勢的「六十個微型觀察」(分為六十篇長短不一的評論文章)。首先他提出了一套這個時代運作的邏輯和潮流，認為一般而論，在這個資本主義普遍盛行的社會中，個人的價值與否在於累積多少的資本；個人能獲得多少自由也關乎於能否取得最多的資源。而結果發現，這樣的運作使得絕大部分的人「不自由」，只能幾乎永遠擺布於擁有絕大多數財富的極少數人！那怎麼辦呢？何以在這種情況下去取得自由、彰顯個人的意志呢？作者的答案是「消費」！認為「消費即自由」，消費物品的象徵價值以突顯自己與他人與眾不同的品味或者格調，就是「更好的自由」！所以在這個時代，我們也就更要求一個被我們消費的產品或服務其獨樹一格的價值，講究所謂的「美感」，進而就促使了整個產業不同的發展，也就是本書主旨─「美學的經濟」。

在本書裡他提出了許多對台灣未來的發展建言，最大的觀察在於體認到台灣正面臨一個世代交替的過渡期，認為一個新世代的興起將取代過去傳統的生活和工作模式。例如過去台灣仰賴的是傳統製造業代工業，是ㄧ種低毛利、高度需要成本競爭的產業。且除非是該項的龍頭，大多都容易被後起以更好的技術、更廉價的成本所取代。而因應世界已開發國家的潮流，我們現在應該朝往的方向是如何發展屬於我們自己的價值、差異化產品然後建立自有品牌，才能夠在世界的舞台上取得一席之地，且不易被取代。當然這是需要長期的投資和對於「美學」的培養才辦得到，但現在台灣的弱勢就卡在一個轉換時期，一種對「美學的焦慮」和對心態調整的遲疑，使得轉型無法順利，帶動整體經濟。(當然這也只是作者所提供的一種出路而已)

裡面我蠻有印象的，是在介紹Sony和Apple兩家大公司在幾乎同時期所推出的掌上型資訊產品，其差別和最終天差地遠的結果。一個是Sony結合了當時Sony最頂尖的技術，把一堆功能塞進那小小的PDA裡，所推出幾乎無所不包的超高科技結晶！一個是僅有純白外表，極簡單圓盤和螢幕的IPod！結果前者市場反應冷淡，後者則叫好又叫座使蘋果電腦整間公司起死回生。在這裡作者提出了「極簡主義」的概念，在於說我們往往設計一個東西可能太去著重這裡面該有什麼最完備的功能(最好能組成一台萬能金鋼)，而卻鮮少反向去思考消費者的使用如何去補足我們的設計，也就是提供一個最簡單好入手的架構，然後給使用者一種「自由」去開發可能廠商永遠想破頭都想不到的用法。這也可以叫做設計上的「留白」，把介面、一眼看去的功能做到最簡單，留下想像的開發空間給使用者，這或許才是現今資訊社會的王道！一種充滿自主性的消費使用習慣。所以回到網站設計的思考，或許可以從IPod中得到一點啟發的就是，必須去想如何開發出一種使人看到就會感興趣而且好入手的介面，且其中雖然是在同一個網域同一個架構下，但依然能彰顯出每個使用者不同的風格。這是第一步。再者就還要能更貼心地去設計滿足接下來網友可能想進一步去「玩」的功能，帶給他們不斷「哇！連這都有」的驚喜，才能夠經營長久吧！

《美學的經濟》預視了一個對美學更有所重視的社會，而回到音樂這個主軸，現今主要的音樂提供來源 ─ 「唱片業者」，若仍絕大部分依舊用著老朽的製造工業思維去看待和經營這個文化產業，汲汲營營於數字的計算，不求本質上改變的話，這些企業定是該受到消費者淘汰的。

認識版權的真面目(3)-誰為版權而戰？

《數位海盜的正義》這本書的第三章就如章名〈誰和誰對抗？〉所說，探討誰是「他們」，誰是「我們」，各是哪些陣營。

下面簡單敘述各個陣營是誰，對後面章節的了解也比較容易。

「他們」的陣營：
A陣營─商業協會、遊說團體。例如：美國唱片工業協會、美國電影協會、軟體企業聯盟。
B陣營─數位內容販售商。例如：迪士尼、微軟、新力。(與C陣營互相依存，有時又愛又恨)
C陣營─科技提供業者，包括硬體與軟體。例如：微軟、蘋果電腦、新力。(不同陣營可以兼職。與B陣營互相依存)
D陣營─網際網路服務供應商。(不想得罪「我們」的「他們」)
E陣營─政府與法院。(通常傾向A陣營)
F陣營─評論家。(為G陣營說話)

「我們」的陣營：
G陣營─就是我們。

在這一章中也指出音樂是盜版行為中最大宗的一種，就像是靈魂之於身體一般的重要。因為音樂是高度個人的感受，能擁有音樂、享受音樂、分享音樂真的是天大的快樂！這就是偽什麼音樂盜版會如此盛行(猖獗)的原因了。另外也從業界觀點與歌手觀點分別看同一個事情─「音樂CD銷售的錢到哪裡去了」。例用數字說明唱片業者的收入來源，以及歌手或樂團的收入來源，讀者可以看看跟自己的認知了解一不一樣。

最後作者希望我們在看完此書後，能了解更多並有自己的立場。並指出每個人都是貪婪的，不同的陣營為了自己的利益爭吵不休，這樣真的值得嗎？保護兼顧分享智慧財產是大家的理想，不過在這之前我們還有很多事要了解、要做，所以並不是這麼簡單的事。